Исключения

Исключения

Если вы собираетесь заключить пакетный договор, то должны выяснить его условия. Большинство контрактов требуют от вас всего лишь написать «всю музыку», поэтому нужно обсудить, что не включено в это требование. Это может оказаться сложнее, чем вы думаете, поэтому благодаря любезности моего друга Майкла Горфена (одного из наиболее опытных агентов кинобизнеса) я предлагаю вашему вниманию следующий список исключений. Лицензирование музыки других композиторов. Поскольку согласно большинству контрактов вы должны «предоставить» всю музыку, я должен рассказать, что видел кинокомпании, которые дают разрешение на использование дорогой чужой мелодии и ждут, что композитор заплатит за это. Вы не можете нести расходы на песни других композиторов (лицензия может стоить половину вашего гонорара по пакетному договору), поэтому никогда не соглашайтесь на это. Расходы на запись чужоймузыки. Если чужую музыку нельзя записать во время сеансов записи музыкального сопровождения, стоимость записи чужой музыки не должна входить в пакетный договор. Плата за повторное использование. (Обсуждение этого вопроса смотрите в разделе 28.) Не ваша проблема. Повторное музыкальное озвучивание. Это один из наиболее тонких вопросов. Идея состоит в том, чтобы застраховаться от ситуации, когда режиссер говорит, что для этой сцены он хочет хор ангелов, вы написали и передали ему музыку, и выясняется, что на самом деле он имел в виду тяжелый металл. Другими словами, если кинокомпания просит вас перезаписать музыку по абсолютно непонятным для вас причинам (что заставляет вас сильно понервничать), они должны понести соответствующие расходы. Автор текста. Если студия хочет, чтобы на вашу музыку были написаны слова, она должна сама заплатить за это. Вокалист. Если компания хочет, чтобы кто-то исполнил вашу песню, пусть платит сама. Музыкальный редактор. Работу музыкального редактора оплачивает студия, эти расходы входят в стоимость фильма, а не в стоимость пакетного договора. Музыкальный редактор отвечает за то, чтобы вся музыка звучала в правильных местах. Они делают специальные записи (в которых до десятой доли секунды расписаны фрагменты музыки), редактируют музыку в соответствии со сценой, если фильм был смонтирован, помогают решить любые технические проблемы и т.д. Магнитные записи и расходы на транспортировку. Магнитная запись — это реальная запись саундтрека, звучащего в фильме, а расходы на транспортировку предполагают расходы на пересылку музыки из звукозаписывающей студии на киностудию. Смысл этого исключения состоит в том, чтобы объяснить, что вы должны предоставить лишь стандартную аудиозапись, а стоимость физического помещения музыки в фильм относится к расходам на картину и не входит в стоимость пакетного договора. Предварительные записи. Это музыка, записанная до съемок, которая будет использована в качестве фонограммы в фильме и/или под которую в фильме будут танцевать. (Мы обсудим это позже.) Включите расходы на предварительные записи, только если это обсуждалось заранее. Если это чисто электронная музыка, этот пункт обычно не включается. Дополнительная работа. Это ситуации, в которых музыканту приходится работать на камеру и делать вид, что он поет, или петь на самом деле. Как правило, кинокомпании записывают эту статью расходов в счет пакетного договора, что должно быть предметом переговоров. Обычно эту статью достаточно просто исключить, если вы об этом попросите, поскольку музыкант получает выплаты от Гильдии актеров кино (SAG) как актер, и это не относится к расходам на музыку. Лишние музыканты. Отличная идея — ограничить число музыкантов, которых вы должны предоставить. Для телевизионного соглашения, как правило, требуется четыре-пять музыкантов, и подобное ограничение дает вам возможность потребовать больше денег, если режиссер захочет, чтобы музыку записал оркестр. Музыкальные фонды. Здесь возникает вопрос о предоставлении права на использование музыки, написанной данным композитором, но не для данного фильма. Например, сегодня многие музыканты создают музыкальные «фонды», которые находятся в их собственности и разрешение на использование которых они могут предоставить. Если вы обладаете таким фондом, то должны попытаться исключить возможность бесплатно использовать эту музыку (т.е. вы можете потребовать дополнительную плату за использование этой музыки в фильме). Студии не хотят платить за вашу фондовую музык

Выкуп

Выкуп

Вот положение о выкупе, использованное одним из моих клиентов. Цена. Цена при выкупе равна проценту уходящего партнера по всем «осязаемым» активам партнерства. «Осязаемые» активы — это то, что вы можете потрогать и почувствовать (инструменты, звуковое оборудование, деньги и т.д.) в отличие от «нематериальных» активов (название группы, контракты на запись песен, на участие в телевизионных шоу и т.д.) Таким образом, если активы были равны S100 тыс., а партнер имел долю 25%, стоимость его активов была S25 тыс. Это обычно делается по «стоимости», в отличие от «цены», потому что используемое оборудование стоит меньше. Это также может быть сделано на основании учетной стоимости партнерства. Учетная стоимость — историческая стоимость минус амортизация, учетную стоимость рассчитывает бухгалтер. Из этих трех методов учетная стоимость, вероятно, будет самой маленькой, хотя реальная стоимость может быть ниже. Цена по крайней мере точная мера чего-либо. Я особенно настаиваю, что у нематериальных активов нет стоимости. Во-первых, я думаю, их невозможно оценить; во-вторых, стоимость может измениться после ухода кого-то из участников группы. (Например, если солист/композитор уходит, название группы и контракт на звукозапись могут уже ничего не стоить. И наоборот, новый солист может прийти и сделать группу еще успешнее.) Наконец, я думаю, что пропорциональный выкуп ушедшего участника (обсуждается в разделе о пропорциональном выкупе) покрывает это. Вы должны знать, что не каждый соглашается с таким подходом к нематериальным активам. Конечно, бывает, что имя стоит дорого после распада группы. Например, Beatles, Doors и Led Zeppelin все еще приносят много денег, и не нелогично дать бывшему участнику некоторую долю материальных активов, созданных после его ухода. (Заметьте, если группа распадается, каждый продолжает владеть своей долей названия группы.) Несмотря на все это и на тот факт, что это может привести к несправедливому результату, я все же люблю этот способ. Вы не можете знать заранее, какой участник действительно повлиял на ценность названия и как изменится стоимость после ухода этого участника. Установление этого после факта ухода обогащает юристов. Выплата наличных. Стоимость материальных активов выплачивается в течение двух лет, по ставке 25% каждые шесть месяцев. Таким образом, в нашем примере с S25 ООО через шесть месяцев после ухода будет выплачено $6250, через двенадцать месяцев — S6250 и т.д. Поскольку вся сумма не выплачивается сразу, покидающий участник получает процент (по этому контракту 6%) за невыплаченный долг. Причина структурирования выплат во времени в том, чтобы защитить оставшихся участников группы от необходимости найти сразу огромную сумму наличных (которой у них может не быть). Также можно договориться, что ушедший партнер может претендовать только на активы партнерства. Это значит, что индивидуальные партнеры не несут ответственности перед ушедшим, если партнерство становится банкротом и не имеет денег для выплаты. Пропорциональная выплата. Уходящие участники продолжают получать процент от деятельности партнерства, в котором они участвовали. Сюда входят гонорары от записей, в которых ушедший участник участвовал, доходы от продажи товаров с его именем или изображением, плата за концерты и телевизионные передачи, в которых он участвовал, и т.д. (Помните, в контракте есть специальные положения об уходящих участниках, эти положения могут влиять на гонорар, который будет получать ушедший участник.) Уходящий участник не получает часть доходов от деятельности группы после его ухода. Профессиональная этика юриста Вы должны знать об общей этической проблеме, стоящей перед группами. Юрист, который представляет группу и составляет соглашение о партнерстве, создает конфликт интересов. Так, если юрист представляет партнерство, он не может принять чью-то сторону и представлять одного из вас против другого. Однако этого требует соглашение о партнерстве, потому что ваши лучшие интересы не одинаковы. Например, появляются лишние суммы денег или контроль, переходящий к Сильвии, должен передаваться ей за счет контроля других участников, а это не в их интересах. (Менеджер, бизнес-менеджер или агент, который консультирует вас по делам группы, тоже имеет конфликт интересов.) Это, конечно, происходит каждый день, и все этичные юристы расскажут вам о конфликте интересов. Вы можете сделать одно из двух. 1.    Каждый член группы может
взять себе независимого адвоката (это вы можете себе позволить или не можете), чтобы он составил соглашение между вами. На это потребуется много времени, и это может быть разрушительно, если кто-то решит быть героем. Однако это лучший способ урегулировать конфликт. 2.    Юрист объясняет все вопросы вам открыто и затем позволяет вам решить все между собой так, как вы хотите. В этом случае юрист не представляет никого из вас, а выступает как секретарь, записывая любое соглашение, к которому вы придете. Если вы поступите так, юрист попросит вас подписать документ, который гласит, что юрист объяснил вам конфликт, а вы продолжаете с ним работать «на свой страх и риск».

ГОНОРАР

ГОНОРАР

Подсчитать гонорар за мерчандайзинг намного проще, чем гонорар за записи. В большинстве случаев это процент от валовой выручки от продаж. Валовая выручка от продаж — это доход от продаж за вычетом налогов (с продаж, на добавленную стоимость, акциз и др.) и комиссионных за кредитные карты. Налога на добавленную стоимость, или НДС, в США пока нет, но он существует в других странах. (НДС — это налог на товары на каждом этапе их создания, основанный на «стоимости, добавленной на данном этапе». Налог увеличивается на каждом этапе, но через систему обратного кредитования каждый человек получает скидку за налог, выплаченный на предыдущем этапе. Но это увеличивает цену товара для потребителя.) Гонорар за продажи на концертах в США и Канаде обычно составляют 30-40% от валовой выручки от продаж (до недавнего времени гонорар в Канаде были на 3% меньше, чем в США). В контрактах со суперзвездами фигурируют более крупные цифры. Ваш гонорар может увеличиваться в зависимости от объема продаж, либо за каждый концерт, либо в целом за тур. Помните об этом, когда вам навязывают низкий процент. Гонорар за границей составляет около 80% ставки гонорара в США, но если ваш гонорар в США не очень высокий, вы можете попытаться получить такой же гонорар за рубежом. Но наиболее вероятно, что вы получите 80%. Контракты за мерчандайзинг за рубежом все чаще предполагают разделение прибыли. Другими словами: продавец из отпускной цены вычитает стоимость товаров и другие расходы и делит то, что осталось. Обычно соотношение составляет 75:25 или 85:15. Концерты на стадионах и фестивали также начинают делить доходы. На стадионах дороже установить торговые места и обслуживать посетителей, а на фестивалях не продается так много индивидуальных товаров артиста (люди хотят «событийную» футболку, а не футболки отдельных исполнителей). Прибыль на стадионах делится в соотношении от 80:20 до 85:15, а на фестивалях — от 70:30 до 75:25. Сувенирные программы, реализуемые на концертах, обычно приносят процент чистой прибыли, независимо от того, как подсчитывается остальное. Это связано с тем, что мерчандайзеры много денег на программках не зарабатывают, но платят артистам большие гонорары. (Программы обходятся дорого: их нукно разработать, напечатать и т.д. Поэтому делят прибыль, и это стало нормой.) Артисты высокого статуса продают дизайнерские товары — например, дорогие (более S60) толстовки. Поскольку дизайнер получает фиксированную плату (или гонорар) за эти товары, ваш гонорар обговаривается отдельно, обычно он ниже — около 70%.

КРЕАТИВНОЕ ФИНАНСИРОВАНИЕ

КРЕАТИВНОЕ ФИНАНСИРОВАНИЕ

В последнее время широко распространено такое явление, как «креативное финансирование» (этот термин не относится к индустрии музыки). При этой схеме финансирования независимая студия не может нанять композитора, которого она хочет, и вместо этого прибегает к творческим методам, чтобы заполучить желаемого человека за более низкий гонорар. Методы могут быть следующие. Дополнительное участие. Композитор получает часть прибыли от фильмов или бонусы при определенном уровне выручки от продажи билетов (кикеры, которые мы уже обсуждали). Если это часть прибыли, она обычно определяется как для режиссера, так и для продюсера. Например, вы можете получить 1% прибыли от фильма, как это предусмотрено в контракте режиссера. Если это бонус, он может составлять $50 тыс. от каждых $25 млн валовой выручки от продажи билетов, как сообщается в Variety. Обычно в расчет берутся только продажи билетов в США, однако кикеры для главных композиторов (или композиторов для международных фильмов) могут зависеть от продажи в разных странах. Доходы от издательской деятельности. Как мы уже говорили, обычно кинокомпаниям принадлежат все права на издание музыкального сопровождения. При заключении творческих контрактов композитор может получить право собственности или администрирования. Или долю доходов от издательской деятельности. Иногда композитор получает большой процент от издательской деятельности до достижения определенной суммы, затем процент снижается, если композитор получает достаточно денег, эта сумма может снизиться до нуля. Выгоды от записи саундтрека. Композитор получает либо гонорар выше стандартного гонорара за запись, либо более высокий гарантированный минимум за часть музыкальных фрагментов, либо иногда право на владение альбомом саундтреков при условии выплаты кинокомпанией небольшого гонорара. Увеличение аванса. Оплата работы композитора или стоимость пакетного соглашения увеличивается на сумму аванса (меньше конверсионных расходов), который кинокомпания получает на альбом саундтреков или на его издание. В таких контрактах дополнительные деньги почти всегда возмещаются за счет гонорара композитора за запись, иногда — за счет механического. Если композитор получает деньги из каких-то источников, связанных с его творчеством, зачастую для него это означает предел. Например, если композитор получил из всех этих источников S1 млн (в том числе гонорар), возможности участия отпадают. Тем не менее для записи перспективы будут только улучшаться.

СОДЕРЖАНИЕ КОНТРАКТА

СОДЕРЖАНИЕ КОНТРАКТА

Контракты с композиторами похожи на контракты с авторами песен стой лишь разницей, что композитор никогда не получает долю доходов от издания. Плата за написание и исполнение музыкального сопровождения для сценической картины на главной студии может составлять от $50 тыс. до $1 500 тыс. плюс гонорары для суперзвезд. Как правило, это суммы от $300 тыс. до $700 тыс. Но это лишь оплата; сверх этого кинокомпания оплачивает расходы на запись. Независимые компании платят меньше и зачастую осуществляют пакетные соглашения (это значит, что единовременно выплаченная сумма включает оплату и расходы на запись), что мы обсудим позже. Большинство из рассмотренных нами вопросов в разделе 29 в отношении авторов песен также касаются и композиторов. Здесь мы обсудим дополнительные аспекты в контрактах с композиторами. Срок исполнения. Срок исполнения партитуры является важнейшим моментом переговоров. Вы можете подумать, что нужно предоставить готовую партитуру в установленный срок. На самом деле контракты с композиторами даже не предполагают определенной даты исполнения. На протяжении многих лет студии просто договаривались с композитором, что он начнет и закончит свою работу в тот момент, когда его об этом попросит кинокомпания. В результате иногда композиторам приходилось работать над одним фильмом годами за относительно невысокую плату. Со временем композиторы стали более опытными и начали ограничивать срок, в течение которого кинокомпания могла пользоваться их услугами. Если компании композитор требовался на более длительное время, она должна была заплатить ему дополнительно. Как правило, эти сроки составляют не более трех месяцев, если компания вообще устанавливает какие-либо сроки. Некоторые компании по-прежнему отказываются делать это, особенно за более высокую плату. Эксклюзивность. Как правило, контракты с композиторами носят эксклюзивный характер в течение всего срока их действия (это значит, что вы не должны заниматься чем-либо еще на протяжении этого времени). Однако в настоящее время более распространен вариант приоритетности, т.е. вы можете заниматься другой работой, если она не идет в ущерб вашей работе над фильмом. В действительности некоторые контракты неэксклюзивные (вы можете заниматься дополнительно чем хотите, если выполняете свою работу по контракту вовремя). Однако даже самые либеральные контракты требуют от композиторов исключительности в некоторых вопросах. При заключении контрактов на большие суммы компании требуют исключительности во время музыкального монтажа. Эта работа предполагает, что во время заключительного монтажа фильма композитор и режиссер вместе определяют, для каких эпизодов необходимо музыкальное сопровождение, а также точную длину каждого отрывка (измеряется десятыми долями секунды). (Я очень удивился, когда узнал, что изменение сцены даже на одну секунду может потребовать полной перезаписи музыки. Причина заключается в том, что хорошо написанный отрывок точно соответствует движению на экране и даже незначительное расхождение может нарушить впечатление. Это как маршировать, опережая такт на половину доли.) Если контракт более скромный или заключен не с ведущей студией, эксклюзивное право может действовать лишь с момента начала работы над записью. График платежей. Прежде чем вы получите деньги, студии захотят, чтобы вы подписали документ под названием Авторское свидетельство, известный также как С of А. Это документ на одну страницу, в котором говорится, что все, что вы делаете, принадлежит студии по условиям (что все же подлежит обсуждению) вашего контракта. В последнее время студии приняли за практику не производить никаких выплат до полного подписания контракта. Поскольку такие контракты могут быть достаточно сложными, такая политика может серьезно отсрочить получение ваших выплат. Если вы работаете на одну из таких студий, не следует выполнять большую часть работы до подписания контракта. Как правило, композиторы получают оплату частями, три или четыре раза. При оплате в три этапа вы получаете часть за проектирование музыкального монтажа, часть — при начале записи и часть — после завершения своей работы. При оплате в четыре этапа вы получаете часть за проектирование музыкального монтажа, часть — при начале записи, часть — после завершения записи и остаток по завершению своей работы. Окончание записи почти всегда совпадает с завершением вашей работы, но иногда в
аша помощь может потребоваться при монтаже музыки в картине, редактировании саундтрека для альбома, подметании полов и т.д. Влиятельные композиторы могут немного ускорить график платежей. Недавно был заключен такой контракт: гонорар был разбит на две части по 1/3 и две части по 1/6, но он также мог бы быть разбит на четыре части — 1/3 была выплачена при начале оказания услуг и исполнении С of А, 1/3 — при начале записи, 1/6 — после написания сопровождения и еще 1/6 — после завершения всей работы. Все студии выплачивают часть общей суммы до подписания контракта, что может произойти и после начала оказания услуг (или после завершения), — эта часть может составлять от 10% до трети суммы. Оркестровка. Вы удивитесь, но многие композиторы не могут расписать музыку по партиям для оркестра. (В действительности некоторые композиторы даже не знают нот — хотя это бывает редко. В профессии этих ребят называют «пищики».) Большинство из нас думают, что все композиторы подобны Джону Уильямсу, который является первоклассным оркестровым аранжировщиком и понимает назначение каждого инструмента. Однако большинство композиторов лишь пишут мелодию для музыкального сопровождения. Затем эта мелодия попадает к оркестровщику, который расписывает музыку по партиям для труб, гобоев, кларнетов, виолончелей и т.д. В следующий раз, когда вы будете смотреть фильм, подумайте о роли оркестровщика, затерявшегося в толпе ассистентов, гримеров, рабочих сцены и осветителей. Услугами оркестровщиков пользуются большинство композиторов, причем не с целью сэкономить время, а чтобы не делать эту скучную механическую работу. Однако зачастую композиторы с классическим образованием очень тщательно пишут партии, и оркестровщику приходится выполнять лишь функцию копировальщика. (Кстати, мне известен случай, когда композитор, у которого было очень мало времени до завершения работы над фильмом, нанял сразу трех оркестровщиков расписать партии.) Безусловно, оркестровщик получает вознаграждение за свои услуги. Композитор и главный оркестровщик получают договорную плату обычно в размере S80-85 за один отрывок. Выплаты второму или третьему оркестровщику, как правило, производятся по единой таксе, однако более известные могут получать больше. Оплата оркестровщиков зависит от размера оркестра и объема музыки. В качестве грубого ориентира на момент написания этой статьи можно привести стоимость простых оркестровок около S400 за минуту музыки (например, 30 минут будут стоить S12 тыс.). Стоимость сложных оркестровок может превышать $30 тыс. за фильм. При обсуждении договора выясните, включены ли в вашу оплату расходы на оркестровку. Даже если кинокомпания знает, что вы не можете выполнить эту работу, она потребует, чтобы вы оплатили услуги оркестровщика из вашего вознаграждения. И наоборот, вы можете идеально выполнять оркестровку, но либо у вас нет на это времени, либо вы хотите дополнительной оплаты за оркестровку. Вы должны убедиться, что оркестровка не входит в ваше вознаграждение (если вы не обсудите этот момент, кинокомпания может вычесть расходы на оркестровку из ваших денег), конечно, если вы не заключили пакетный договор, в котором все предусмотрено (это мы обсудим через минуту). Гонорар за запись. Композитор не исполняет песню, поэтому не получает гонорар за записи автоматически. Гонорар за музыкальное сопровождение выплачивается в двух случаях: композитор дирижирует оркестром; композитор выступает продюсером звукозаписи. Рассмотрим эти случаи. •    Гонорар за дирижирование. Если композитор дирижирует оркестром, то он становится (в известном смысле) артистом. Обычно гонорар за дирижирование составляет 6-10% (однако некоторые студии не предлагают больше 9%), пропорционально распределенные по количеству отрывков (см. в разделе 13 о пропорциональном распределении) и по количеству артистов, участвующих в определенном отрывке. На самом деле многие композиторы не дирижируют. Вместо этого они нанимают дирижера и «выкупают» его или ее гонорар за определенную плату. Таким образом, композитор выступает как дирижер и получает его гонорар. •    Гонорар за продюсирована. Если композитор выступает в качестве продюсера звукозаписи , то может получить 3^4%. (Заметьте, независимо от гонорара дирижера; вы можете продюсировать, даже если вы не дирижируете, и наоборот). Как и другие гонорары продюсера, гонорар композитору за продюсирование выплачивается по ретроактивному принципу после возмещения затрат. На самом деле «продюсиров

СТАРЫЙ МЕТОД РАСЧЕТА ГОНОРАРА

СТАРЫЙ МЕТОД РАСЧЕТА ГОНОРАРА

Расскажу, как до недавнего времени рассчитывали гонорар. Можете пропустить это, если не имеете дело со старым контрактом или с одним из приверженцев старой системы расчета. Исторически сложилось, что гонорар артиста составлял процент от предполагаемой прейскурантной розничной цены, которая была приближенным значением цены розничного продавца и не имела ничего общего с оптовой ценой, установленной звукозаписывающей компанией. Этот гонорар базировался на предполагаемой прейскурантной розничной цене, которая не имела ничего общего с тем, что вы заплатили местному магазину аудио — и видеозаписей (по моему опыту, не было двух магазинов с одинаковыми ценами на одну и ту же запись). Большинство недавно выпущенных дисков имели предполагаемую прейскурантную розничную цену 18,98 долл. (я уверен, вы знаете, что могли купить большинство дисков за меньшую сумму). Из этой суммы компания сначала вычитала расходы на упаковку (также называется вычет за упаковку). Теоретически это была стоимость «упаковки» и вычиталась потому, что артист должен получать гонорар только с записей, а не с упаковки. В действительности это сумма намного превышала реальную стоимость упаковки, что было искусственным способом вычесть определенную сумму из гонорара артиста. (Стоимость упаковки равнялась проценту от предполагаемой прейскурантной розничной цены — обычно 15% для компакт-дисков и других «новых конфигураций».) Результат этого (предполагаемая прейскурантная розничная цена минус стоимость упаковки) назывался базовая цена или база гонорара. Это была цифра, из которой вы рассчитывали процент гонорара.

Гарантия возврата

Гарантия возврата

Чтобы понять следующую часть, вам нужно знать, что все записи продаются на основе гарантии полного возврата. Это значит, что, если магазин заказывает 100 дисков у RCA, но не может их продать, он может их упаковать, отправить назад в RCA и потребовать вернуть деньги. Такая практика не применяется ни в одном другом бизнесе, и если вы купили партию пластиковых фламинго и не смогли их продать, то можете их съесть. Причина политики возврата в том, что записи нужно «столкнуть» быстро и огромным числом, а розничные продавцы просто не желают рисковать, получая слишком большое количество дисков (особенно когда речь идет о новом артисте). Поэтому они всегда говорят, что возьмут большую партию при условии, что производитель согласен взять назад непроданное. Большинство компаний сейчас взыскивают штраф за возврат товара в количестве свыше определенного процента от поставленных копий — 16-20% в зависимости от компании, предоставляют скидку за возврат в количестве меньше установленного процента. Например, если магазин закупил 100 дисков и есть ставка штрафа 20%, он не получит полностью деньги, если вернет больше 20 дисков. Однако если он вернет только 10 дисков, то получит больше, чем полная стоимость этих 10 дисков. Идея в том, чтобы заставить розничного продавца заказывать больше с осторожностью и сделать так, чтобы он меньше возвращал. Тем не менее, поскольку могут вернуться все диски любого артиста (20% применяется везде и ко всем записям компании), я упрощаю это до гарантии 100%-го возврата, как в старые времена). Чтобы понять, почему это важно, вернемся к примеру о щенках Роузи. Вернемся в то время, когда щенки родились и ползали по гостиной Корки. Приходит покупательница, чтобы купить одного из щенков, она не уверена, что щенок поладит с ее детьми. Поэтому она говорит: «Я дам вам чек за собаку, но не обналичивайте его, пока я не принесу щенка домой поиграть с моими детьми. Если примерно в течение недели все будет хорошо, вы можете обналичить чек. Если нет, я принесу щенка назад, и вы вернете мне деньги». Корки соглашается, желая любой ценой избавиться от щенков. Позже этим днем она сообщает Джулзу о сделке. Джулз просит ее отдать ему половину суммы, указанной на чеке (который Корки еще не может обналичить), и Корки говорит, что он может получить свою долю только после того, как покупательница решит оставить щенка.

ПАКЕТНЫЕ ДОГОВОРЫ

ПАКЕТНЫЕ ДОГОВОРЫ

В последние годы среди некоторых композиторов появилась тенденция заключать пакетные договоры — особенно на телевидении. Пакетный договор во многом напоминает договоренности о распределении средств в контрактах на запись , где обсуждаются средства, вкладываемые в звукозапись). Другими словами, композитор соглашается предоставить готовую партитуру за фиксированную плату, которая включает компенсацию за услуги композитора и расходы на написание партитуры. Неудивительно, что чаще всего пакетные соглашения заключают композиторы, пишущие электронную музыку. Им не нужно много музыкантов (иногда достаточно композитора), они создают музыку на синтезаторе (которая сегодня может звучать так же, как музыка в исполнении оркестра). Существуют пакетные соглашения на создание музыкального сопровождения с использованием настоящих оркестров, однако подобные контракты предполагают высокую оплату (размер обсудим через минуту). По этим контрактам композитор получает весь бюджет на музыку фильма — он меньше только суммы, которая, по мнению студии, может понадобиться на лицензирование существующих песен и записей и/или создание новых песен и записей. Появились относительно новые виды музыкального сопровождения — они состоят из записей на синтезаторе и записей настоящей оркестровой музыки . Стоимость пакетного договора Стоимость пакетного договора может составлять от S50 тыс. для низкобюджетного фильма до S1500 тыс. или даже S2000 тыс. для популярной высокобюджетной картины. Чисто электронная музыка (или электронная музыка с участием, например, до десяти музыкантов в пакетном договоре) стоит приблизительно S100 тыс. — 400 тыс., иногда цена может быть выше, если участвуют высококлассные исполнители. Смешанное музыкальное сопровождение, описанное выше (где используется синтезатор и живая музыка), стоит от S150 тыс. до S250 тыс. за использование синтезатора, сверх этой суммы композитор получает гонорар по рыночной ставке за дирижирование. Услуги оркестра студия оплачивает дополнительно, т.е. они не входят в пакет. Я видел голодающих композиторов, которые пишут музыкальное сопровождение для низкобюджетных фильмов за вознаграждения от S5000 до $10 ООО по пакетным договорам. Я всегда пытаюсь включить в договор доходы от издательской деятельности и альбом саундтреков. По меньшей мере в этом случае можно получить неплохую прибыль от издания и записей, раз уж так мало платят в качестве аванса.

АЛЬБОМЫ С ПЕСНЯМИ

АЛЬБОМЫ С ПЕСНЯМИ

Совсем другое дело — альбомы с песнями известных композиторов, где собраны старые песни и песни, написанные специально для фильма. Суммы контрактов на выпуск этих альбомов больше, если новые песни: а) записаны еще до заключения контракта на альбом саундтреков (звукозаписывающая компания может послушать их); б) эти песни могут стать хитами. Стоимость таких альбомов существенно увеличивается. Авансы на некоторые альбомы саундтреков, если ими интересуется много компаний, могут вырасти до $1 млн (иногда выше, если звукозаписывающая компания очень хочет получить этот альбом). Более распространены авансы S150 тыс. — 500 тыс. (включая оплату за повторное использование.) Гонорар за альбом с песнями также выше, как правило, 18-20%, иногда может увеличиться до 21-22% при уровне продаж 1-2 млн альбомов (США). В крайне редких случаях кинокомпания может получить часть прибыли звукозаписывающей компании. Чаще всего такие договоры заключаются до завершения работы над музыкой. В зависимости от ожиданий и от репутации режиссера или продюсера фильма (и предыдущего опыта работы режиссера/продюсера над альбомами саундтреков) авансы могут быть достаточно высокими. Звукозаписывающая компания будет настаивать на выполнении определенных маркетинговых требований со стороны кинокомпании (например, использование музыки в видео, упоминание альбома саундтреков в фильме, использование музыки саундтрека в рекламе фильма и т.д.).

Произведенные диски

Произведенные диски

Если диски для домашнего просмотра произведены и проданы вашей звукозаписывающей компанией, вы получаете гонорар 10-20% от оптовой цены на обычные розничные продажи США по самой высокой цене. Большинство компаний устанавливают гонорар в зависимости от оптовой цены: при более высокой цене они дают вам более высокий гонорар. Гонорар за продажи за рубежом может быть пропорционально сниженным гонораром в США за CD (например, 85% для Канады). Всегда из гонорара вычитается бюджет (очень дешевые видео,) обычно до половины гонорара и стоимость бесплатных товаров. (Бюджетные записи обсуждаются ниже, и этот подход применяется к устройствам для домашнего просмотра видео.)