Расчет доходов

Расчет доходов

Экономика совместного предприятия выглядит так. Доходы. Валовая выручка от записей — это оптовая цена, получаемая звукозаписывающей компанией; выручку легко подсчитать, если дистрибьютор независимый. Однако, как мы говорили раньше, все крупные дистрибьюторы принадлежат крупным звукозаписывающим компаниям. Это значит, что вам нужно другое определение валовой выручки, если дистрибьютор совместного предприятия — крупный лейбл. Почему? Если одни и те же люди владеют как дистрибьютором, так и звукозаписывающей компанией, они могут установить любую цену, какую захотят, между собой. Абсурдный пример: дистрибьютор может брать $10 за запись и платить только S2 звукозаписывающей компании, просто чтобы надуть вас. По этим контрактам полная цена — это валовая цена минус операционные расходы дистрибьютора. Мы обсудим диапазон этих отчислений в следующем разделе. Доходы от лицензирования также считаются валовой выручкой. Иностранные доходы считаются лицензионными поступлениями, и совместное предприятие обычно получает тот же гонорар, который иностранные дистрибьюторы платят компании за весь ее каталог. Другими словами, если компания получает гонорар 25% от валовой цены в Гуаме, эти деньги пойдут в общий котел в качестве валовой выручки и будут служить для установления прибыли. Когда иностранный дистрибьютор принадлежит компании, которая владеет вашей звукозаписывающей компанией, они устанавливают так называемую «ставку внутри компании», т. е. ставку, по которой американская компания получает деньги от иностранного дистрибьютора. Обычно она составляет 20%. Эта ставка уместна, даже когда нет совместного предприятия, так как используется американской компанией для подсчета ее доходов и убытков в отчетах перед материнской компанией (и в определении бонусов руководителям, и вы надеетесь, что руководители очень стараются поддерживать эту цифру высокой). Результат этой иностранной практики лицензирования таков: совместное предприятие делит только доходы от продажи записей в США. Продажи за рубежом составляют долю гонорара, выплаченного американской компании. Расходы. Из этого валового дохода совместное предприятие вычитает свои затраты и выплаты. 1. Расходы на дистрибьюцию звукозаписывающей компании. (Мы уже обсудили это понятие в контексте видеозаписей для домашнего просмотра. Вспомните правило, которое мы там обсуждали: если вам полагается процент, забирайте его сразу.) К расходам на дистрибьюцию относятся затраты звукозаписывающей компании на бухгалтерский учет, производство и т.д. Отчисление доходит до 15-20% и включает дистрибьюторское отчисление, выплачиваемое компанией ее дистрибьютору. Можно снизить этот процент по мере увеличения объема продаж, обычно по итогам года. Например, отчисление может составлять 20% от первых S5 млн каждый год, 19% от следующих S5 млн и 18% от следующих и т. д. В начале следующего года отчисление будет снова начинаться с 20%. Все, что свыше, с вас будут взимать с учетом ваших доходов — согласно контракту совместного предприятия. Это может не иметь отношения к тому, что на самом деле платит звукозаписывающая компания. А что, спросите вы, платят лейблы? Прежде чем я скажу вам, что они платят, посмотрим на общую картину. О крупных звукозаписывающих лейблах судят по их доходам и убыткам, независимо от доходов и убытков компании, которой они принадлежат. Например, руководители компании Columbia Records получают бонусы (или увольняются) на основании финансовых результатов Columbia, а руководители RCA Records (которой владеют те же люди, которым принадлежит Columbia) получают премии на основании финансовых результатов RCA. Возьмем для примера компанию Columbia. Чтобы подсчитать доходы Columbia, нужно знать ее затраты. Если бы Columbia была автономной компанией, она должны была бы заключить контракт с кем-то на сбыт ее записей, и эти затраты на дистрибьюцию были бы затратами Columbia. Поскольку Columbia принадлежит компании Sony BMG, она вынуждена заключить контракт на сбыт со сбытовой компанией Sony BMG Distribution (которая принадлежит Sony BMG). Однако, поскольку у этих двух компаний один владелец, Columbia не получает «дармовщинку»: она должна платить отчисление Sony BMG Distribution за доставку в магазины записей, сделанных Columbia. В этом случае расходы на дистрибьюцию — фикция, потому что деньги переходят из одного кармана Sony BMG в другой ее карман. Но это не фикция для руководителей Columbia. Чем больше эти отчисления, тем меньше доходы Columbia (и бонусы ее руководит

Лицензированные продажи

Лицензированные продажи

Хотя крупные звукозаписывающие компании не делают этого для основного объема своих продаж, компании меньшего размера и влияния могут выдать кому-то лицензию на производство и продажу домашнего видео. В таком случае эта компания платит гонорар звукозаписывающей компании, а та платит вам 50% своей чистой выручки. «Чистая выручка» — это то, что осталось после вычета из выручки компании следующих расходов: 1.    Расходы на лицензирование звукозаписывающей компании — процент от валовой прибыли и потому взимаются в первую очередь. Это главный урок в расчете выплат: если вы получаете процент от чего-то, всегда берите его сразу, чтобы он отчислялся от самой большой суммы. Расходы на лицензирование — все накладные расходы компании на лицензирование, и они составляют 10-25%, в зависимости от вашей способности договариваться. Они могут снижены еще больше (если вы правитель нации среднего размера). 2.    Расходы на распространение, т.е. расходы на копирование, отгрузку и т.д., необходимые для сбыта товара. 3. Выплаты третьим лицам союзам и гильдиям, хотя многие компании сейчас стараются вычитать это из 50% артиста. В результате всего этого получается чистая выручка, из которой вы получаете 50%. Гонорар «все включено» на видео Когда у вас контракт «все включено», тогда вы отвечаете за следующие выплаты из вашей доли: 1.    Весь гонорар за авторство выплачивается за песни, использованные в видео. 2.    Все выплаты третьим лицам, которые включают оплату услуг аудиопродюсера мастер-записей, использованных в видео, союзам и другим, кому причитается гонорар. Возмещение расходов на видео Все затраты на производство видео учитываются в «общей куче» и будут вычитаться из вашего гонорара за видеозаписи. Половина этих затрат также взимается кз вашего гонорара за аудиозаписи, поскольку компании считают, что «мы большая компания, а вы нет, поэтому мы можем это делать». Когда вы заключаете контракт, убедитесь, что с вас дважды не вычтут деньги на возмещение одних и тех же затрат. Иными словами, если затраты были вычтены из вашего гонорара за аудиозаписи, их нельзя вычесть из вашего гонорара за видеозаписи, и наоборот. Многие стандартные контракты звукозаписывающих компаний технически позволяют это сделать, хотя я не уверен, что преднамеренно, и никогда не видел, чтобы это происходило. Итак, сейчас мы имеем массу затрат, требующих возмещения. Затем компания берет ваш гонорар за видео и бросает их в эту же кучу. После того, как сумма этих средств станет равной сумме затрат, все излишки будут считаться гонораром, который выплачивается вам или зачисляется на ваш счет как гонорар за аудиозаписи, если вы не возместили затраты (аналогично: гонорар за аудиозаписи выплачивается или зачисляется на счет после возмещения затрат на видео). Конечно, если вы не возместили все расходы, вы никогда не увидите этих денег, потому что они пойдут на покрытие вашего дефицита. Поскольку очень трудно когда-нибудь увидеть гонорар за видео, вы можете иногда заставить компанию выплатить вам аванс за выпуск видео для домашнего просмотра. В конце концов, вы даете компании то, что выходит за рамки вашего контракта. И иногда вы можете даже заставить их не обеспечивать взаимно видео для домашнего просмотра с вашим контрактом на запись песен, так что вы могли бы по крайней мере попытаться увидеть свой гонорар.

Контракты по фондам

Контракты по фондам

Контракты по фондам — это норма в бизнесе звукозаписи, за исключением хип-хоперов из пригородов и поп-исполнителей (исполнителей баллад, эстрадных певцов и т.д.). (Неправильно думать, что эти два мира имеют одинаковые контракты — эй, это шоу-бизнес!) В контрактах с хип-хоперами и поп-исполнителями артист обычно имеет чистые авансы плюс взаимно согласованный бюджет на запись песен. Почему? Как вы увидите, когда мы будем обсуждать сделки с продюсерами, продюсеры пригородных хип-хоперов получают тонны денег, и альбомы становятся очень дорогими. Это значит, что фонда контракта (если они находятся в пределах земной орбиты) будет недостаточно для записи альбома, а артисту останется мало денег. Так, по крайней мере за первый альбом некоторые компании дают артисту аванс в размере $75 ООО — 250 ООО плюс взаимосогласованные расходы на запись. После выхода первого альбома контракты с хип-хоперами становятся в основном фондовыми. Авансы популярных артистов находятся в том же диапазоне, хотя их контракты предполагают авансы плюс расходы. Их сделки структурированы так потому, что (как общее правило, из которого есть крупные исключения) они меньше вовлечены в производство и потому могут меньше контролировать расходы.

Имя и образ

Имя и образ

Если вы попросите, то в дополнение к доле автора большинство издателей дадут вам 5% от оптовой цены за использование вашего имени и изображения в персональных сборниках — это около половины доходов издателя. Вы можете добиться 5% от розничной цены, сказав, что это плата за ваше имя и образ, и тогда издатель ничего не получит. Вычеты из гонорара Часто издатель оплачивает расходы на создание демозаписи вашей песни или в некоторых контрактах платит вам примерно $600, чтобы вы самостоятельно сделали демозапись. Демо — это неофициальная запись, сделанная исключительно с целью представить песню артистам (это касается и контрактов на звукозапись). Эта запись обычно делается неизвестным певцом (или автором песни) в сопровождении одного или двух инструментов (благодаря синтезаторам звучат демо как симфонический оркестр). Издатели пытаются из доли автора получить 50-100% расходов на демозапись, но с ростом вашего влияния эта сумма уменьшается до нуля. Из большого перечня расходов вы участвуете только в следующих: 1) производство демозаписи; 2) судебные расходы — по взысканию затрат издателя на сбор гонораров за ваши песни и на преследование неплательщиков; 3) гонорары местных издателей. Все остальные расходы — на администрирование, оформление авторских прав, рекламу и т.д. — должны оплачиваться издателем. Это расходы на ведение бизнеса и причина, по которой они получают свои 50%. (Когда вы участвуете в издательской деятельности, ваша финансовая ответственность будет больше. Мы обсудим это позже.)

Розничный мерчандайзинг

Розничный мерчандайзинг

Розничный мерчандайзинг означает продажу товаров в любых местах, кроме концертных площадок, — в розничных магазинах, в супермаркетах, а также по почте, через Интернет, фан-клубы и т.д. Розничный мерчандайзер действует не только как производитель/дистрибьютор (как можно ожидать), но и как посредник между вами и другими мерчандайзерами. Поскольку много мелких компаний, которые специализируются в отдельных областях (постеры, пуговицы, пряжки для поясов, наклейки, нашивки, торговые карты, презервативы и т.д.), лучше лицензировать некоторые из этих прав эксперту. Кроме того, мерчандайзерам экономически невыгодно действовать во всех областях, так как они приносят меньше доходов, чем одежда. Таким образом, розничные мерчандайзеры предоставят этим мелким компаниям вторичные лицензии. Мерчандайзеры будут получать процент от лицензионного дохода — примерно 15-25%. Другими словами, они заключают контракт с компанией на производство и продажу наклеек на автомобильные номера с вашим именем, потом платят вам 75-85% от гонорара и авансов, которые они получают от компании по производству наклеек. В обмен на их процент они обговаривают и подписывают лицензионное соглашение и после этого отслеживают его выполнение («гарантируют, что вам платят»). Поскольку самостоятельное заключение нескольких таких лицензионных соглашений обеспечит вам лишь головную боль за маленькие деньги, поэтому лучше заплатить этот процент. Когда вы перемещаетесь в царство суперзвезд, вы можете заключить некоторые контракты напрямую. Однако нет смысла делать это, если цифра дохода не будет значительной.

ОДНА ПЕСНЯ — ВОСЕМЬ КОНТРАКТОВ

ОДНА ПЕСНЯ — ВОСЕМЬ КОНТРАКТОВ

Одна из главных трудностей состоит в том, что представители киноиндустрии плохо разбираются в музыке (хотя они и не должны разбираться, у них другая профессия). Усложняет дело и то, что музыка к фильмам требует ряда обязательных процедур. Например, на каждую песню для фильма нужно заключать контракты, по меньшей мере с тремя, а часто и с восемью, субъектами: 1.    Исполнитель (певец/музыкант). 2.    Звукозаписывающая компания, с которой исполнитель заключил контракт. 3.    Продюсер звукозаписи. 4.    Композитор. 5.    Издатель, с которым у автора песни заключен контракт. 6.    Владелец мастер-записи, которая используется в качестве сэмпла в песне. 7.    Издатель песни, которая используется в качестве сэмпла. 8.    Звукозаписывающая компания, выпускающая альбом саундтреков. Если несколько авторов песен подписали контракты с разными издателями, несколько исполнителей подписали контракты с разными звукозаписывающими компаниями и использовано несколько сэмплов, то вы должны будете заключить 15-20 контрактов на одну песню! Если «один из шаров упадет во время этого жонглирования» или какие-то права по одному контракту не будут соответствовать правам по другому контракту, песню можно будет выбросить. И кинопродюсеры, имея жесткий график производства фильма с многомиллионным бюджетом, не любят, когда им говорят, что песня задерживает производство их фильма (а вам бы это понравилось?). По всем этим причинам работа музыкальных руководителей, юристов, директоров студий, ответственных за музыку к фильму чрезвычайно трудна. Если им удалось записать музыку и совершить чудо, балансируя между противоположными интересами, все им будут благодарны. Однако если что-то пойдет не так и кинопродюсер не сможет использовать песню в фильме, на этих людей свалят все шишки. Хотите заключить контракт? Как говорят в Техасе, заниматься музыкой к фильмам — все равно что иметь одну ногу и участвовать в беге с препятствиями. Но положительные результаты приносят удовлетворение, и если вы чувствуете в себе силы, я расскажу вам, как устроен этот бизнес.

КОНТРАКТЫ ПЕРЕНАПРАВЛЕНИЯ

КОНТРАКТЫ ПЕРЕНАПРАВЛЕНИЯ

«Новый зверь» появился в последние годы — контракт перенаправления. Это нечто среднее между контрактом с независимым дистрибьютором и контрактом на производство. Он работает так. Независимый лейбл идет к независимому дистрибьютору, которым владеет мейджор-лейбл. Инди заключает стандартный дистрибьюторский контракт, а также дает мейджору право работать с артистом, т.е. контракт чудесным образом трансформируется из дистрибьюторского контракта с независимым дистрибьютором в производственный контракт с мейджор-лейблом. (Технически контракт перенаправления заключается с крупным лейблом, который «поддерживает» независимую дистрибьюцию. Другими словами, дистрибьюция входит в контракт с мейджором, а не составляет предмет отдельного контракта с дистрибьютором.) Когда с артистом работают на основе такого контракта, сбывающий лейбл направляет записи от инди-дистрибьютора к крупному дистрибьютору. Последний платит инди гонорар или, если у независимой компании достаточно влияния, процент от прибыли. Не важно, гонорар это или часть от прибыли, независимая компания получает меньше денег, чем она получала бы по дистрибьюторскому отчислению, поскольку дистрибьютор в этом случае больше рискует. Кроме того, он принимает и затраты на маркетинг, продвижение, видео и т.д. (по дистрибьюторскому соглашению за все это отвечает инди-лейбл). Также дистрибьютор несет риск возврата записей, что по дистрибьюторскому контракту было проблемой инди. Идея такого «перенаправления» состоит в том, что, когда продажи артиста достигают определенного уровня, компания использует влияние (и деньги) крупного лейбла, чтобы продвинуть эти продажи на мегауровень. Крупные лейблы не желают выкладывать большие средства за маркетинг, если они не получают дистрибьюторского отчисления, поэтому контракт перенаправляется. Перенаправление обычно происходит за счет крупного лейбла. Иногда оно происходит автоматически, т. е. вступает в силу, когда артист достигает определенного уровня продаж, но это редко. Перенаправление никогда не делается за счет независимого лейбла. Преимущество перенаправления — главным образом время. Если контракта на перенаправление сразу не заключен, то в случае резкого взлета артиста инди должна бегать и заключать контракт с крупным лейблом, что отнимает время и (при смене дистрибьюторов) прерывает поток записей в магазины. Если контракт на перенаправление уже есть, они могут сразу перенаправить проект в более крупную систему, не теряя времени. Недостаток этих контрактов в том, что условия контракта на перенаправление заранее обговорены и инди не может улучшить условия в случае резкого взлета артиста. Жизнь полна компромиссов.

Независимые компании

Независимые компании

Независимые компании (инди, от англ. independent) — звукозаписывающие компании (лейблы), не находящиеся в собственности главной компании. Возможны два вида инди. Независимая фирма, продукцию которой распространяет главный лейбл. Это независимое подразделение подписывает контракты с артистами и заключает договоры с главным лейблом для выполнения всех функций, кроме записи музыки. Главная их функция: найти талантливого артиста и выжимать все соки из дистрибьюторской компании, чтобы их продукт был раскручен. Продукт таких фирм может выпускаться под маркой инди или под маркой дистрибьютора (в этом случае публика может не узнать о существовании инди). Этот тип фирм обсуждается подробно в разделе 14, когда говорится о соглашениях на независимое производство.
Полностью независимая фирма. Полностью независимая фирма не принадлежит главному лейблу, а финансируется своими владельцами и/или инвесторами. Примеры таких лейблов: Ryko, Sub Pop, Epitaph, Rounder Records, Flying Fish, and Victory. Полностью независимые фирмы распространяют свои записи через независимых дистрибьюторов. Это может показаться странным, но большинство крупных независимых дистрибьюторов принадлежат главным лейблам. Например, RED принадлежит Sony; Caroline принадлежит EMI; ADA принадлежит Warners; Fontana принадлежит Universal. Самые крупные реальные инди — Koch, Navarre, Red Eye, Touch and Go и др. Вы можете спросить, как главный дистрибьютор управляет независимой компанией? Ответ: они используют ту же самую инфраструктуру, чтобы произвести отгрузку, составить документы и т.д., но имеют разный коммерческий штат для продукта инди. Например, если вы независимый лейбл, то для вас огромное достижение получить заказ на 2000 компакт-дисков. Повод отпраздновать. Но главный лейбл «зевал» бы над заказом 75 тыс. штук. Таким образом, инди-компания распределения приспособлена к меньшему масштабу, учитывая, что служащие получают комиссионные и премии с учетом реального вклада.

ОТКРОЙТЕ РОТ И СКАЖИТЕ «А-А-А»

ОТКРОЙТЕ РОТ И СКАЖИТЕ «А-А-А»

В течение многих лет я преподаю музыкальный бизнес по высшей профессиональной программе в юридической школе Университета Южной Калифорнии. Я читаю лекции для юристов, бухгалтеров, руководителей звукозаписывающих и кинокомпаний, менеджеров, агентов и барменов, которые хотят руководить группами. В начале одного из таких курсов ко мне подошла моя знакомая. Она была управляющей киностудии и решила послушать мои лекции, чтобы понять, как связаны музыкальная индустрия и кинопроизводство. Она сказала: «Я здесь для того, чтобы ты загрузил в мою голову информацию о музыкальном бизнесе». Мне понравилась эта картинка (потому что так я сам вникал во все), и это подтолкнуло меня к мысли написать книгу. Итак, садитесь, расслабьтесь и постарайтесь воспринять все, что я загружу в ваши мозги о музыкальном бизнесе (и даже более того).

Сделки. Итак, что составляет «мегасделку»?

Сделки. Итак, что составляет «мегасделку»?

1.    Авансы Авансы могут составлять много миллионов долларов. На этом уровне сделка становится банковской операцией — компания старается предугадать, как будут продаваться записи артиста, а после этого рассчитывает свою потенциальную прибыль и риски. 2.    Гонорар Гонорар суперзвезд часто превышает 20%. 3.    Продукт Количество продукта (записи) в мегасделках имеет два аспекта: •    будет намного больше твердых альбомов (часто три или четыре), и может быть только один дополнительный альбом (два или три твердых альбома); •    общее количество продукта уменьшается. Это менее характерно в случае с суперзвездой, которая должна поставить много альбомов своей компании, но если у звезды сделка с новой компанией или осталось несколько незаписанных альбомов, то компания получит меньше альбомов, чем по нормальной сделке. Нюансы. Некоторые из этих мегасделок и рядом не стояли с тем, что сообщается в прессе. Не то чтобы это были незначительные сделки, но они не имели такого размаха, как публика склонна верить. Кроме того, некоторые сделки (Мадонны и Майкла Джексона) были мультимедийными, т. е. предполагали не только контракт на запись песен, но и финансирование проектов молодых артистов, издания, производство фильмов и, возможно, розничную торговлю , статьи и т.д. Отметьте также ключевое различие (которое публика и пресса до конца не поняли) между артистом, который возобновляет контракт со своей звукозаписывающей компанией, и артистом, подписывающим контракт с новой компанией. При возобновлении контракта компания имеет свой собственный каталог старого продукта артиста, на который она может делать ставку в будущем. Если сделки взаимно обеспечены и в соответствии с ними артист просит увеличить свои авансы, то риск компании значительно отличается от риска новой компании, у которой нет каталога, по которому можно вернуть свои деньги. Сейчас вы знаете то, что знают очень немногие, даже в музыкальной индустрии, понимаете? Меня часто спрашивают: не потеряла ли музыкальная индустрия рассудок, заключая такие мегасделки, и продолжится ли это? Что касается первой части вопроса, в бизнесе есть искушенные игроки с обеих сторон каждой мегасделки. Если артист свободен, найдется несколько компаний, желающих вступить в сделку с ним. Таким образом, я думаю, что это скорее вопрос дележа «пирога», и я не думаю, что кто-то потерял рассудок. Я расскажу вам, что случилось с хоккейной командой L.A. Kings, когда она подписала контракт с Уэйном Гретцки: продажи сезонных билетов на их игру значительно выросли, что покрыло многие расходы (если не все) по контракту. Существует неуловимая «ценность трофея» в лице артистов, уже не говоря о том, как это привлекает новых артистов, желающих записываться в той же компании, что и их герои. Эти аспекты невозможно измерить точно, но значение их огромно. Продолжатся ли такие сделки, зависит от того, когда и сколько появится суперзвезд или когда они начнут новые переговоры. Всегда будут люди, желающие тратить на них деньги. Но не все из этих контрактов были успешными, и это может заставить компании притормозить. Важно, какой цикл переживают компании, — за последние годы при спаде в музыкальной индустрии количество этих сделок существенно сократилось.