Контракты по фондам

Контракты по фондам

Контракты по фондам — это норма в бизнесе звукозаписи, за исключением хип-хоперов из пригородов и поп-исполнителей (исполнителей баллад, эстрадных певцов и т.д.). (Неправильно думать, что эти два мира имеют одинаковые контракты — эй, это шоу-бизнес!) В контрактах с хип-хоперами и поп-исполнителями артист обычно имеет чистые авансы плюс взаимно согласованный бюджет на запись песен. Почему? Как вы увидите, когда мы будем обсуждать сделки с продюсерами, продюсеры пригородных хип-хоперов получают тонны денег, и альбомы становятся очень дорогими. Это значит, что фонда контракта (если они находятся в пределах земной орбиты) будет недостаточно для записи альбома, а артисту останется мало денег. Так, по крайней мере за первый альбом некоторые компании дают артисту аванс в размере $75 ООО — 250 ООО плюс взаимосогласованные расходы на запись. После выхода первого альбома контракты с хип-хоперами становятся в основном фондовыми. Авансы популярных артистов находятся в том же диапазоне, хотя их контракты предполагают авансы плюс расходы. Их сделки структурированы так потому, что (как общее правило, из которого есть крупные исключения) они меньше вовлечены в производство и потому могут меньше контролировать расходы.

Лицензирование старых записей и песен к кинофильмам

Лицензирование старых записей и песен к кинофильмам

Эта глава посвящена вопросу лицензирования старых записей и песен (созданных не специально для кинофильма). ЛИЦЕНЗИРОВАНИЕ МАСТЕР-ЗАПИСИ Мастер-записи звукозаписывающей компании Неудивительно, что большинство разрешений на использование мастер-записей предоставляют звукозаписывающие компании. В остальных случаях это частные владельцы записей, которых мы рассмотрим немного позже. При работе с мастер-записями звукозаписывающей компании в контрактах вам будет принадлежать второстепенная роль. Это означает, что вы не принимаете непосредственного участия в контракте; здесь игроками выступают ваша звукозаписывающая компания и кинокомпания, которые заключают сделку между собой. Деньги получает ваша звукозаписывающая компания, которая сразу кладет себе в карман половину, а остаток выплачивает как гонорар автору. Если контракт на запись требует вашего согласия на использование мастер-записей в фильме , они попросят вашего разрешения на заключение сделки. Если звукозаписывающей компании не требуется ваше согласие, они могут даже не позвонить вам, однако большинство компаний все же сделают это из вежливости. (Кстати, даже если ваше согласие не предусмотрено договором на запись, но вы написали песню и контролируете издание, вы можете воспрепятствовать заключению сделки. Помните, что право на использование мастер-записи это всего лишь право на использование самой физической записи. Звукозаписывающая компания не может предоставить кинокомпании право использовать музыкальную композицию [у них нет таких прав], поэтому с целью получить полный набор прав кинокомпания должна связаться как со звукозаписьюающей компанией, так и с издателем. Таким образом, если вам принадлежат права на издательскую деятельность, вы можете контролировать контракт опосредованно, если это не получится напрямую. Мы обсудим контракты на издание чуть позже.) Поскольку от вас могут потребовать согласия на заключение таких контрактов и вам полагается доля дохода, вы должны знать, как работают эти контракты. Контракт на использование мастер-записи, которое звукозаписывающая компания выдает кинокомпании, состоит из двух основных элементов: 1.    Размер гонорара за синхронизацию мастер-записи в фильме. 2.    Если мастер-запись используется и на альбоме саундтреков, каким будет гонорар? Оплата за лицензирование мастер-записи Оплата за использования мастер-записи в фильме зависит от статуса песни (был ли это сингл номер один или песня из провалившегося альбома), от положения артиста и от того, как песня используется в фильме (звучит на заднем фоне по радио в течение 10 секунд и надо напрягаться, чтобы услышать песню, или песня прозвучит полностью в соответствии с сюжетом.) Очевидно, что здесь может быть много вариантов, и иногда все зависит от того, насколько сильно продюсеру нравится определенный отрывок. Расценки в данном случае приблизительно такие же, как и на использование песни в мастер-записи, о чем мы уже говорили в разделе 17. Вы всегда должны просить звукозаписывающую компанию выплатить вам половину гонорара на случай неполучения компенсации (исходите при этом из следующего — «ничего страшного не случится, если просто попросить»). Скорее всего, вы не сможете этого добиться, но ничего страшного. Гонорар Если контракт также предоставляет права на запись, размер гонорар может составлять 11-14% пропорционально (в разделе 13 см. о пропорциональном гонораре). И снова, если ваша мастер-запись становится главной записью в альбоме (например, это единственная песня в альбоме с музыкальным сопровождением или единственный хит в альбоме с песнями малоизвестных артистов или неизвестными песнями), то ваш гонорар должен быть равен гонорару артистов . Кроме того, вы можете добиться привилегированного положения для своей мастер-записи (это значит, что у вас будет самый высокий гонорар), по меньшей мере по отношению к другим старым мастер-записям. Обычно кинокомпания хочет получить право выплачивать более высокие гонорары за композиции, созданные специально для фильма. Поскольку нет расходов на записи, существует возможность возместить только оплату за повторное использование (ее получают союзы), и это должно быть предметом обсуждения. Оплата за использование записи в фильме или телевизионной программе не подлежит возмещению из вашего гонорара ни при каких обстоятельствах, хотя иногда кинокомпании выпл

Контроль

Контроль

Как и владение, участники могут иметь разные права на контроль над решениями группы. Обычно вы голосуете пропорционально вашему проценту доходов, но это не высечено на камне. Таким образом, даже если ваши проценты одинаковые, один или два ключевых участника могут иметь право на последнее слово или они могут иметь два голоса, а другие имеют по одному. Или можно установить, что группа не может действовать без согласия одного ключевого участника, независимо от того, сколько человек в группе хотят что-то сделать. Возможности безграничны, все зависит от вашей креативности и желания, но все ваши решения должны быть хорошо продуманы. Например, постарайтесь не устанавливать равное количество голосов, потому что это может завести в тупик (может быть равное количество голосов «за» и «против», и ничего нельзя будет сделать). В худшем случае возьмите третью сторону, например менеджера, чтобы он «разрубил узел», но лучше все решать внутри группы.

Реально независимые

Реально независимые

1.    Как мы уже отметили, вы получаете меньший аванс в независимой компании. Постольку вы «торгуете товаром по сниженным ценам», попытайтесь договориться о возможно меньшем количестве альбомов. Несколько лет назад было несложно ограничить эти контракты одним-двумя альбомами. В последнее время независимые компании укрепились и хотят больше альбомов. Сейчас они пытаются получить около пяти альбомов. Попробуйте снизить это число до трех-четырех. По общему правилу чем меньше денег они гарантируют, тем меньше должно быть альбомов. По некрупной сделке вы можете ограничиться двумя-тремя. 2.    Если вы хотите получить очень маленький (или нулевой) аванс, некоторые лейблы вместо гонорара предложат вам 50% от своих доходов. Как рассчитываются доходы, мы увидим позже (в разделе 14). А сейчас поверьте мне, что доля от прибыли — это гораздо больше денег, если вы очень успешный артист. Многие инди не занимаются заграничными операциями, а вы хотите, чтобы ваши записи были выпущены и за границей. Если их не выпустили, вы должны вернуть себе права относительно этих территорий 3.    Как и крупные компании, инди хотят получить права на продажу. Позже мы рассмотрим, что это значит , и вы должны относиться к независимой компании как к крупной. 4.    Некоторые инди очень агрессивны и пытаются взять с вас «комиссию за управление средствами» или «комиссию за развитие карьеры». По сути они просто забирают часть ваших доходов от других видов вашей деятельности, это похоже на комиссию за управление. Если вы не платите менеджеру сами, то это положение обойдется вам дорого. Суммы этих комиссионных равны 10-25%, и в этом нет ничего хорошего для вас. Пытайтесь противостоять или по крайней мере добейтесь меньшего процента. Также ограничьте источник доходов (только розничные продажи, без туров и т.д.). Другой подход: установить максимум, который они могут получить за счет этого источника, возможно, они будут получать комиссию, пока сумма их доходов не достигнет $50 тыс. (как вариант). Или ограничьте их участие, пока вы не заработаете S50 тыс., или их участие в ваших заработках в течение нескольких первых лет контракта. Также попытайтесь добиться, чтобы процент снижался со временем (например, 10% в первый год, 7,5% во второй и т.д.). Здесь нет правил, поэтому подходите к этому вопросу творчески и настойчиво. 6.    Иногда компания хочет получить право одобрять вашего менеджера или агента, чтобы иметь человека, с которым они смогут работать. Если вы согласитесь на это, то должны понимать, что совсем не «круто» иметь убогого менеджера, портящего вашу карьеру. Менеджер должен «трясти» вашу звукозаписывающую компанию, и мне не нравится идея, что компания может отклонить кого-то, кто хорошо работает. Скажите им, что они могут высказать свое мнение, но контролировать свою команду должны вы. 7.    Независимые компании, скорее всего, будут брать часть ваших доходов с изданий (ваши заработки как автора песен в отличие от ваших заработков как исполнителя). Так как мы еще не говорили об издании, потерпите. Способ защитить себя приведен в разделе 18, если вы хотите идти вперед, но я предлагаю вам сделать это лишь в том случае, если вы понимаете издательское дело очень хорошо.

ВНИМАНИЕ: ГЛАВНЫЙ ПУНКТ

ВНИМАНИЕ: ГЛАВНЫЙ ПУНКТ

Если до этого времени вы дремали, пора просыпаться. Я собираюсь говорить о том, что может лишить вас значительной суммы, если вы не сделаете это правильно. Это относится и к продюсерам, и к артистам. Посмотрим на продюсера, которому платят от «первой записи», не принимая во внимание возмещение затрат на запись (это не часто происходит, но делает пример более понятным). Используя предыдущие исходные данные, предположим, что вы продали только 150 тыс. альбомов.
Заметьте, что продюсеру должны $5000, но 150 тыс. копий умножить на ставку артиста 60 центов равно только $90 тыс., это значит, что $120 тыс. расходов на запись не были возмещены. Помните, мы говорили, что по контракту «все включено» артист несет ответственность за выплату гонорара продюсеру? Если вы сложите эти два пункта вместе, то увидите, что артист должен заплатить S5000 продюсеру, но сам артист не получает денег потому, что не возместил затраты. Облом. Ситуация может быть еще хуже. Используя наши исходные данные, предположим, что артист получил аванс S100 тыс. сверх расходов на запись $120 тыс. Это значит, что артист не получит никаких денег, пока обе суммы — $120 тыс. затрат на запись и S100 тыс. аванса — не будут возмещены. Но продюсеру (который не имел доли в авансе S100 тыс.) должны гонорар. Например, если артист продал 300 тыс. альбомов, посмотрите на этот «Парад Ужасов»:
Вы не возместили $40 тыс. (у вас нет прихода), но вы должны продюсеру $20 тыс. Если цифра S20 тыс. вас не впечатляет, добавьте ноль и получится S200 тыс. Я привлек ваше внимание? Это как раз тот случай, когда успех может убить вас, потому что чем больше записей вы продаете, тем в более глубокую долговую яму попадаете! (В некотором смысле я ввожу вас в заблуждение. Во-первых, при определенном уровне успеха артист возместит задолженность и заработает достаточный гонорар, чтобы расплатиться с продюсером. Во-вторых, частично причина, по которой артист не получает гонорар, кроется в авансе, который он кладет себе в карман. Следовательно, если вы думаете об авансах как о заранее выплаченном гонораре, то артист в действительности получил этот гонорар и должен теперь заплатить часть из него продюсеру. Однако я знаю, что, как большинство артистов, вы не будете откладывать деньги, предназначенные для продюсера. И в основном проблема кроется в том, что затраты на записи не были возмещены, значит, эти деньги не на вашем банковском счете. Итак, вы не можете отложить их, чтобы отдать продюсеру, даже если захотите это сделать.) Думаете, это самая плохая ситуация? Нет, мы только разогрелись. Вот как этот пример может на самом деле сделать вас несчастным. Предположим, сделка, которую мы обсудили, была заключена только на первый альбом артиста, который был продан в количестве 50 тыс. копий. Это значит, что альбом не возместил затраты на его запись и продюсер не возместил свой аванс. Артист ничего не должен продюсеру, и все нормально (с точки зрения нашего примера, но карьера артиста, конечно, закончена). Когда приходит время второго альбома, артист нанимает нового продюсера. Предположим, второй альбом тоже стоит S120 тыс. и фонд артиста составляет $200 тыс. и на первый, и на второй альбом. Артист кладет себе в карман $80 тыс. (разницу между фондом и затратами на запись $120 тыс.) за каждый альбом. Предположим, что второй альбом продали в количестве 500 тыс. копий, т.е. он возмещает затраты на запись, а продюсер второго альбома имеет право на ретроактивный гонорар. Это значит, что продюсеру должны $50 тыс. (10 центов умножить на 500тыс.)минус аванс $10 тыс., всего S40 тыс. Посмотрим, что будет на счетах.
А вот расчет гонорара продюсера второго альбома (продюсер первого альбома не получает гонорар). Счет продюсера второго альбома и артиста Заработан гонорар    Вычеты из гонорара Долг продюсеру Альбом 2 +$50 000 -$10 000 +$40 000 (10 0 х 500 000 копий) (аванс)    К УПЛАТЕ Как вы видите, продюсеру второго альбома должны $40 тыс., но артист не возместил $70 тыс. Если добавить еще несколько неудачных альбомов до большого хита и/или несколько нулей к этим значениям суммы, то артист переживет землетрясение силой десять баллов по шкале Рихтера. И продюсер не станет счастливее, если ему не заплатят: вместо чека на приличную сумму от солидной звукозаписывающей компании продюсер должен преследовать артиста, который может отдыхать в Венесуэле в ближайшие пять или шесть лет. Если один из этих людей вы, примите две таблетки снотворного и позвоните мне утром. Что происходит в реальной жизни? Любой продюсер, имеющий хоть малейшее представление о том, что он делает, будет настаивать, чтобы звукозаписывающая компания выплатила ему гонорар. Любой артист, имеющий хоть малейшее представление о том, что он делает, будет настаивать, чтобы компания выплатила продюсеру гонорар. А любая звукозаписывающая компания, понимающая, что она делает, будет стараться избежать перспективы кому-то что-то выплачивать. Довольно легко заставить компанию заплатить продюсеру после того, как артист возместил затраты. Потому что есть гонорар, из которого компания может вычесть гонорар продюсера. Но это довольно бессмысленно, потому что артист все равно в этом случае имеет деньги. (Однако это лучше, чем вообще не «держать компанию на крючке».) Этот вопрос важен, когда у артиста нет денег. Если у вас достаточный авторитет (или если продюсер требует это в своем продюсерском соглашении), вы можете заставить компанию платить продюсеру и считать эти платежи дополнительными авансами по вашему контракту. В нашем примере это означает, что компания заплатит продюсеру $40 тыс., а вы потом окажетесь на S110 тыс. «в красной позиции» (исходные $70 тыс. плюс $40 тыс., выплаченные продюсеру). Вы снова оказываетесь должны компании, но это гораздо лучше, чем платить из собственного кармана. Если компания согласна, она будет настаивать на одобрении продюсерской сделки, чтобы сумма, которую она должна заплатить, пока вы не возместили затраты, не смогла выйти из-под контроля. Они захотят, чтобы гонорар продюсера был низким, а аванс — высоким. Можете понять, почему они хотят, чтобы у продюсера был большой аванс? (См. ответ в конце главы.) Чем меньше ваше влияние, тем больше число источников, из которых звукозаписывающая компания может вернуть себе заранее выплаченный гонорар продюсера. Из вашего гонорара компания не только заплатит гонорар продюсеру, но и возместит другие расходы. 1.    Бюджет этого альбома, т.е. они будут забирать часть денег до тех пор, пока — продюсер не заработает гонорар, альбом провалится и станет очевидно, что продюсер никогда не получит свои деньги. Например, из $250 тыс. фонда на запись они могут забрать $50 тыс., чтобы выплатить гонорар продюсеру, до того, как артист возместит расходы. Если фактически продюсер получает гонорар $50 тыс., то артист никогда не увидит эти деньги. Если со временем становится ясно, что звукозаписывающая компания потерпела фиаско, а продюсер никогда не будет иметь права на гонорар, то артист получает их (точнее, артист получает часть гонорара, не заработанную продюсером). 2.    Ваш механический гонорар (об этом позже). 3.    Бюджет вашего следующего альбома (при условии, что он будет). 4.    Некоторые звукозаписывающие компании попытаются использовать концепцию первенцев, но эта практика умерла в конце 1960-х. Если у вас недостаточно сил договориться, вы закончите тем, что отдадите компании все, что она захочет, в обмен на соглашение выплатить этот гонорар. Как бы там ни было, компания выбьет из вас все за выписанный вам чек и даже продать вашу коллекцию резиновых швабр, но предлагаю вам взять этот чек. Но сражайтесь отважно и не говорите им, что я это сказал, сожгите эту страницу, когда ее прочтете.

Я ВОЗЬМУ ВСЕ

Я ВОЗЬМУ ВСЕ

Как я сказал раньше, некоторые артисты продают все свои туры одному промоутеру. Эти контракты очень похожи на контракты на один концерт, только они охватывают, конечно, все концерты. Главное экономическое различие в том, что все концерты взаимно обеспечены (мы говорили об этом понятии в разделе о контрактах на звукозапись). Для туров это означает, что промоутер компенсирует свои убытки от неудачных концертов за счет успешных шоу. Это, конечно, плохо для вас как артиста — без взаимного обеспечения вы получали бы деньги за хорошие выступления, а промоутеры «съедали» бы плохие концерты. С другой стороны, обычно вы можете получить больший гарантированный минимум по этим контрактам, потому что промоутер хочет избежать риска. Иногда вы можете получить ограниченное взаимное обеспечение. Например, шесть концертов на главных территориях взаимно обеспечены между собой, но не с другими концертами; восемь концертов на вторичных рынках взаимно обеспечены между собой и т.д. Эти контракты легче администрировать в том смысле, что вы должны составить только один контракт и вести переговоры только по одному райдеру на весь тур, в отличие от отдельных переговоров по каждому концерту. Но поскольку вы имеете дело с очень влиятельным промоутером, а Гаргантюа любят показывать свою силу, ваше воздействие на них незначительно. С этими контрактами связаны споры о роли агентов. Некоторые утверждают, что, поскольку вы должны заключить только один контракт (вместо множества контрактов на тур с разными промоутерами), возможно, агент вам не нужен. Но кто-то должен контролировать национального промоутера, проверять точность счетов и следить, чтобы промоутер заключал самые выгодные контракты с площадками (фактически некоторые из этих промоутеров владеют собственными площадками, поэтому вы должны быть особенно внимательными, как они ведут дела с вами), и т.д. Таких промоутеров нужно контролировать еше больше — вы имеете дело с одним мощным, а не с несколькими некрупными игроками. Хорошие, плохие или отвратительные, эти контракты становятся нормой для очень популярных артистов. Однако в то время как промоутеры консолидируются во все более крупные группы, больше маленьких «саженцев прорастают к солнцу через сорняки». Я имею в виду, что альтернатива большим игрокам начинает вырастать на рынке как реальная сила. Это «невидимые места проведения концертов», которые я описал выше, т.е. выставки (вас может удивить, что организаторы выставок платят большие деньги артистам, привлекая таким способом людей посмотреть на «призовую корову» и потратить деньги, кидая дротики в воздушные шары), казино (та же идея завлечь клиентов потратить деньги) и центры исполнительского искусства. Центры исполнительского искусства — это концертные залы на 3000-4000 мест, в которых традиционно проходили концерты классической музыки, но в этих центрах поняли, что можно делать деньги, заказывая популярных артистов, особенно тех, аудиторию которых составляют люди старшего поколения.

КАРТА ДЖУНГЛЕЙ

КАРТА ДЖУНГЛЕЙ

Когда я учился в старших классах, офицер полиции по имени Спаркс выступал на собрании. Мистер Спаркс превозносил перед нами образ борца с преступностью и верил, что все мы мечтали стать полицейскими. Хотя этому человеку и не удалось убедить меня ступить на этот путь, он показал мне то, что я никогда не забуду. Офицер Спаркс показал нам фильм, черно-белый, плохого качества, продолжительностью полминуты, и снимался он камерой, двигающейся вдоль тротуара. Когда фильм закончился, он спросил, увидели ли мы что-нибудь необычное. Никто не увидел. За исключением нескольких людей, входивших и выходивших из дверей, это было очень похоже на фотографии, сделанные фотоаппаратом, двигавшимся вдоль ряда магазинов. После этого мистер Спаркс сказал, что «опытный наблюдатель» заметит шесть преступлений. Полицейский прокрутил нам фильм еще раз и показал каждый случай (это был обмен наркотиками, карманная кража и т.д.). На этот раз преступления были заметны. На меня это произвело сильное впечатление. Каждый раз, когда мы учимся чему-то новому, мы проходим аналогичный процесс. Поначалу вещи кажутся либо обычными и обманчиво простыми, либо хаосом, приводящим нас в замешательство. Но когда вы понимаете, что именно нужно искать, вы видите мир, о существовании которого не подозревали. Чтобы пройти через этот процесс открытий и стать «опытным наблюдателем», необходим путеводитель по основам, на этот каркас будут нанизываться детали. В этом цель моей статьи: дать вам карту джунглей, чтобы с ее помощью вы научились замечать преступления.

МАКСИМАЛЬНАЯ СТАВКА ЗА ПЕСНЮ

МАКСИМАЛЬНАЯ СТАВКА ЗА ПЕСНЮ

Поскольку максимальная альбомная ставка — это число, кратное ставке на песню, сначала рассмотрим систему оплаты за каждую песню. Процент от тарифа, установленного по закону. Первое — можете ли вы получить ставку выше стандартной (75% от тарифа по закону). Если вы молодой артист, вероятно, нет. Если вы артист среднего уровня или выше или вы умеете торговаться, попробуйте получить ставку выше 75%. Если не получится, попросите увеличения ставки на следующих альбомах. Например, вы можете получить ставку 75% на первый и второй альбомы, 85% на третий и четвертый и 100% на последующие. Другая возможность — добиться увеличения ставки в зависимости от объема продаж: например, вы можете получить 75% за первые 500 тыс. экземпляров (1 млн), 85% за следующие 500 тыс. (1 млн) и 100% за последующие. Минимальный тариф по закону. Ограничение за композицию основано на минимальном тарифе по закону. Это значит, что ко всем композициям относятся так, будто они звучат пять минут или меньше, независимо от реального времени звучания, иными словами —дополнительные выплаты за длительность композиции отсутствуют. Например, текущий тариф по закону за семиминутную песню равен 12,25 цента, но вы получите 9,1 цента, если у вас 100% от тарифа по закону, или 6,82 цента (75% от 9,1 цента), если 75%. Изменение тарифа по закону. Мы обсудили, что тариф по закону регулярно меняется. Но положения о контролируемых композициях устанавливают ставку, которая не повышается. Таким образом, даже если по контракту вы получаете 100% тарифа по закону, ставка, как правило, привязана к тарифу по закону на определенную дату, и ставка не будет изменяться, если тариф по закону позже вырастет. Такое положение трудно изменить, даже суперзвездам. «Определенная дата», на которую определяется тариф по закону, — это либо дата записи, либо дата представления мастер-записи, либо дата первого выпуска мастер-записи. Вы должны постараться определить тариф по закону как можно позже — он никогда не снижается, поэтому чем дольше вы ждете, тем больше вероятность, что она повысится. Бесплатные товары — реальные и условные. Положение о контролируемых композициях гласит, что вы не получаете механические гонорары за бесплатные товары. В этом нет ничего неправильного; компания не получает за них деньги, поэтому не платит вам механический гонорар. Однако в контракте будет говориться, что вам платят только за 85% продаж. Почему так? Звукозаписывающие компании обычно вычитали 15% за условно-бесплатные товары и, следовательно, платили артисту только за 85% продаж. Механический гонорар выплачивался на той же 85%-ной основе. Когда компании перешли к выплате артисту за 100% продаж, без вычетов за условно-бесплатные товары, они изменили структуру цен и гонораров так, что платили примерно ту же самую сумму долларов. Другими словами, полное изменение гонорара артиста немногое изменило в экономике — просто сделало расчет гонорара проще. Однако, если они платили механический гонорар за 100% продаж, они не могли изменить цены (механический гонорар довольно регламентирован, особенно для внешних издателей), и в итоге они платили бы вам больше, чем прежде. Чтобы этого не произошло, они должны были продолжать выплачивать механический гонорар за 85% продаж, что и говорят все эти положения. Если вы имеете некоторое влияние, то можете увеличить гонорар до 92,5% продаж, а суперзвезды иногда получают за 100% продаж. Варианты: повышение до 92,5% (или 100%) при определенном уровне продаж или за последующие альбомы по контракту. Многоразовое использование. Положение о контролируемых композициях гласит, что, если одна и та же песня на одном диске записана несколько раз, вам платят как за одно использование. Сниженные ставки. Компания обычно просит снизить ставки для клубов меломанов (50% от нормальной ставки), бюджетных (50-66,66%), записей по средней цене (66,66-75%) и пакетов, рекламируемых на телевидении (50%). Заметьте, если у вас 75% от тарифа по закону на успешный продукт, вы будете получать сниженный процент от уже сниженной ставки. Например, если ваша ставка на успешный продукт составляла 75% и вы получили 50%-ное снижение на бюджетные записи, вы получите только 37,5% (50% от ваших 75%). Эти снижения иногда можно обговорить, но редко. Аранжировки чужих песен. Если песня представляет собой аранжировку известной композиции, звукозаписывающая компания не хочет вам за нее платить. Вы можете говорить, что такие песни, как «Scarborough Fair», «Sloop John В», и «Turn, Turn, Turn&ra
quo;, принесли аранжировщикам невиданный успех, и если с вами согласятся, вам заплатят Типичный компромисс — вы получаете пропорционально гонорару за оригинальную композицию, в той пропорции, в которой ASCAP или BMI платят гонорар за эти композиции. Другими словами, если ASCAP платит 50% от гонорара за обычное исполнение, вы получаете 50% от механического гонорара. Все обычно на это идут. Неконтролируемые песни. Это особенно противная часть бизнеса. Ограниченные ставки могут быть применены не только к контролируемым композициям, но и к каждой композиции в альбоме. Не все компании делают это, но многие делают. Если вы используете неконтролируемые композиции, вам придется нелегко — владелец песни скажет вам исчезнуть. Помните, вы не можете заставить владельца лицензировать вас при первом использовании, и даже если песня была использована раньше, владелец может не согласиться на сумму ниже полного тарифа по закону. Единственный способ платить меньше за внешние песни — либо угрожать («Мы не возьмем вашу песню, если вы не снизите расценку»), либо умолять («Пожалуйста, я бедный маленький певец»). Но если вы имеете дело с серьезными авторами песен, вы должны продавать как можно больше записей. Проблема в том, что, если вы должны платить больше лимита по контракту, компания вычтет излишек из ваших денег. Как отмечено выше, поскольку вы пообещали компании, что неконтролируемые композиции не будут стоить больше 75% от 9,1 цента, то излишек вычитается из вашего механического гонорара за другие песни. В этом примере излишек — 9,12 цента — это разность между 36,4 цента (4 х на 9,1 цента), которые нужно выплатить издателям за четыре неконтролируемые песни, и разрешенными 27,28 цента (4 х на 75% от 9,1 цента). Этот излишек 9,12 цента вычитается из ваших 27,28 цента за контролируемые песни, и вы получаете только 18,16 цента за ваши четыре песни (27,28 цента минус 9,12 цента излишка). Это равняется только 4,54 цента за песню (18,16 цента разделить на 4 песни), что меньше 75% от тарифа по закону (75% от 9,1 цента, т.е. 6,82 цента). И если у вас нет достаточного количества контролируемых песен, излишек вычитается из ваших гонораров на запись или из авансов. Таким образом, вы становитесь хозяином ограничений на свою песню. И вы готовы покорять очередную высоту.

Я ДАЛ ВАМ ДВАДЦАТЬ, ДЕТКА

Я ДАЛ ВАМ ДВАДЦАТЬ, ДЕТКА

В 1998 г. Конгресс США принял Закон о продлении срока действия авторского права Сонни Боно. Главное: закон добавил еще 20 лет к сроку действия авторского права, т.е. сейчас срок длится всю жизнь автора плюс 70 лет для работ, созданных после 1 января 1978 г., и 95 лет со дня публикации для более ранних работ. Эта идея «пожизненно плюс 70 лет» ставит США в один ряд с Европейским Союзом, где авторские права действуют в течение этого срока довольно давно. Без этого закона авторские права американцев не подпадали бы под действие европейских законов из-за правила более короткого срока. Это означает, что даже если американское авторское право было защищено в Европе на срок всей жизни автора плюс 70 лет, то при переходе произведения в разряд общественного достояния в США европейское авторское право на него прекращалось. Например, если автор скончался в 1970 г., авторские права на его произведения могли в Европе продлиться до 2040 г. Однако если его произведение переходило в разряд общественного достояния в США в 2010 г., то и европейская защита произведения заканчивалась бы в этом же году. Но сейчас это позади, и мы — одна большая семья. Что еще сделал Закон 1998 г. 1.    Дал библиотекам и архивам право делать копии работ в течение последних 20 лет срока действия авторских прав (при определенных ограничениях). 2.    Создал новое право на восстановление прав и расширил старое (обсудим чуть позже). 3.    Настоятельно рекомендовал, чтобы киностудии и авторы произведений собирались вместе и договаривались, как делить доходы от фильмов и телевизионных программ за 20 лет, на которые увеличен срок действия авторских прав. Я уверен, они этим уже занимаются. Закон также применяется к произведениям, все еще защищенным авторским правом на 27 октября 1998 г. Другими словами, закон «не возвращается назад» и не «перезащищает» работы, уже перешедшие в разряд общественного достояния. Так, произведения, опубликованные в 1904-1922 гг., принадлежат мне и вам. Это продление авторских прав не обошлось без последствий. Лоббисты интересов магазинов, ресторанов и баров собрались вместе и убедили Конгресс принять в 1998 г. Закон о прозрачности в лицензировании музыки в обмен на поддержку 20-летнего продления авторских прав. Уже просто услышанное имя будет вам говорить, что именно оно означает для музыкального бизнеса, насколько «прозрачны» финансовые и правовые отношения, связанные с его использованием. В любом случае этот новый «довесок» к закону гласит, что магазины, рестораны и бары меньше определенного размера (2000 квадратных футов для магазинов и 3750 квадратных футов для ресторанов и баров) могут не получать лицензии на исполнение музыки. Да, они могут использовать ваши песни бесплатно. В течение некоторого времени у нас были исключения в отношении выдачи лицензий на исполнение для стерео, состоящих из одного аппарата, и магазинов, которые крутят музыку, чтобы продавать записи. Но эти исключения были расширены: для магазинов, ресторанов и баров сейчас главное — размер магазина, независимо от того, сколько музыки они выкачивают и как ее используют. Что касается «продажи записей», то исключение распространилось на магазины, которые продают видео для домашнего просмотра и CD-плееры. Интересный виток: Всемирная торговая организация (ВТО) недавно постановила, что это американское исключение для мелкого бизнеса нарушает международный договор. (Для технически продвинутых — была нарушена статья 11 Бернской конвенции, которая введена в действие согласно ст. 9 Соглашения по торговым аспектам прав интеллектуальной собственности ТРИПС). Европейцы забили тревогу и сказали, что договор не позволяет делать исключения для мелкого бизнеса. Американское правительство заплатило штраф, возместив европейцам потерянные деньги из ваших налогов. На время написания этой статьи никто не предложил долгосрочного решения, и кажется, что это никого не волнует, поэтому все спокойно. Как вы можете видеть по реакции европейцев, исключение, сделанное для мелкого бизнеса, имеет серьезные последствия и сулит владельцам авторских прав большие перемены. Надеюсь, дополнительные 20 лет решат проблему. Сейчас поговорим об этих двух десятилетиях… Одно судебное дело дошло до Верховного суда, ставя под сомнение конституционность дополнительных 20 лет. Как вы помните, Конституция легализует «монополию, ограниченную во времени» для авторских прав. Стороны

АВАНСЫ

АВАНСЫ

Как отмечено выше, обычно записи классической музыки выпускаются меньшим тиражом, чем популярной музыки (или по крайней мере меньшим тиражом, чем надеется продать компания популярной музыки). Поэтому авансы меньше, обычно $5000-10 000 на альбом. Если артист очень известный (например, Ио-Ио Ма, Пласидо Доминго и т.д.), аванс обычно составляет $15 тыс. — 50 тыс. На размер аванса влияют также следующие факторы. 1.    Степень вашего участия в записи. Если вы лишь приглашенный солист, ваш аванс будет меньше, чем аванс главного солиста. 2.    Тип вашей работы на записи. Например, если вы пианист и главный солист на записи, то за запись с оркестром (что дорого) вы получите меньший аванс, чем за запись сольных фортепианных произведений (где они только устанавливают микрофон и «кидают несколько баксов в ваш бокал из-под бренди»). 3.    И, конечно, ваш аванс зависит от важного для всех фактора бизнеса — влияния.